Insights Quarterly - Issue N° 3

GASTGESPRÄCH FAMILIENMENSCH Der gebürtige Heidelberger lebt mit seiner Frau, Schauspielkollegin Marisa Leonie Bach, und dem gemeinsamen Sohn Viggo in Berlin with yourself and feeling good. Then you don’t have the feeling that you have to be there for everyone. Focusing is certainly something you learn in Brazilian Jiu-Jitsu, a martial art in which you are a black belt.... Not a black belt, just a brown belt. A nice description of BJJ is: it’s the art of folding clothes with the person inside. I’ve been doing it for eight years now and it’s been a very intense journey for me. And it still is: sometimes you have a good day and sometimes you just feel like a complete beginner. But it’s fun, with all its ups and downs. Café Forum oder das Café Interview im Glockenbach, dem Viertel, in dem ich damals wohnte, gibt es so leider nicht mehr. Aber das Schumann’s ist natürlich nach wie vor so ein Go-To-Ort. Und eine Art Branchentreffpunkt. Werden von Sie vielen Menschen angesprochen? Nicht, wenn man sich gut abgrenzen kann. Wie gelingt Ihnen das? Ich konzentriere mich auf mein Gegenüber. Es ist schwierig, sich nicht ablenken zu lassen, wenn viele Leute um einen herum sind, etwa bei Filmen, Veranstaltungen oder Partys. Deshalb versuche ich, mich auf die Leute einzulassen, mit denen ich gerade rede. Es geht dabei um Fokus, darum, einfach bei sich zu sein und sich wohlzufühlen. Dann hat man auch nicht das Gefühl, man müsse alle bedienen. Fokussieren lernt man sicher auch beim Brazilian Jiu-Jitsu, eine Kampfsportart, in der Sie den schwarzen Gürtel haben. Keinen schwarzen, einen braunen Gürtel. Eine schöne Beschreibung von BJJ ist: Es ist die Kunst, Klamotten mit der Person darin zu falten. Ich bin jetzt acht Jahre dabei, das war für mich schon eine sehr intensive Reise. Und ist es immer noch: Mal hat man einen guten Tag und teilweise fühlt man sich einfach wie ein blutiger Anfänger. Aber es macht Spaß, mit all seinen Höhen und Tiefen. In „Drift“ spielen Sie den Polizisten Ali Zeller, der in seiner Freizeit bei illegalen MMA-Kämpfen mitmacht. War die Käfigkampf-Szene Ihre Idee? Nee, die war schon drin und ein auch bisschen klischeebehaftet. Denn letztlich gilt ein Kampf in Deutschland schon dann als illegal, wenn die medizinische Betreuung nicht so gewährleistet ist, wie sie es sein sollte. Trotzdem sind alles angemeldete Kämpfer, gibt es klare Regeln und Schiedsrichter. Wo finden Sie neben Kampfsport noch einen Ausgleich? Beim Spazierengehen mit dem Hund – durch die Wälder in Berlin, um die Seen. Und ich fahre wahnsinnig gern lange Strecken mit dem Auto, auch weil es meditativ ist. Wenn man wie ich letztes Jahr acht Monate lang irgendwo dreht, ist fast jede Reise wie ein Umzug, weil man seinen halben Hausstand mitnimmt. Mit dem Flugzeug oder Zug ist das schwierig, mit dem Auto nicht. In der Stadt wiederum lasse ich das Auto sehr gerne stehen. Habe ich einen Termin in Berlin, breche ich lieber zwei Stunden früher auf und gehe zu Fuß. Ich bin kein Fahrradfahrer, aber ich gehe sehr gern. Mögen Sie auch schnelle Autos? Privat arbeite ich mit CUPRA zusammen und bin mit der Zusammenarbeit wahnsinnig glücklich. Das hat auch mit den Menschen dahinter und dem Lebensgefühl zu tun, die diese Marke mit sich bringt. In Deutschland gibt es wahnsinnig viele Leute, die mit einem 100.000-Euro-Auto zum nächsten Discounter fahren, um billiges Essen einzukaufen. In Frankreich herrscht eine ganz andere Mentalität, da fahren Leute mit einer Klapperkiste, die fast auseinanderfällt, zum besten Markt um bestmögliches Essen einzukaufen. Vom Preis-Leistungs-Verhältnis her, verbindet mein Auto mehr als beides. In „Drift“ gibt es viele rasante Verfolgungsjagden. Haben Sie die selbst gedreht? Die krassen Überschläge oder Stunts fahren natürlich professionelle Stuntleute. Manche Sequenzen werden wiederum ohne Fahrer geschossen, da werden die Autos mit Hydraulikpumpen bewegt. Andere Fahrszenen dreht man selber. Und dann hatten wir auch Green-Screen-Situationen im Studio, wo das Auto mit uns drin in einer Art Rolle steckt, mit deren Hilfe deren dann Überschläge simuliert und gedreht wurden. War das körperlich anstrengend? Die Fahrszenen weniger, eher die Kampfsequenzen, Verfolgungsjagden zu Fuß, das Rennen und Sprinten. Für eine Szene musste ich vom achten Stock aus auf Balkone klettern und jemanden aufs Dach verfolgen. Oder vom 16., 15., 14. Stock springen und dann vom ersten Stock runter auf irgendwelche Tische. Da gibt’s schon ein paar echt heftige Sachen. Drift ist eine Actionserie, dennoch stehen die Figuren im Fokus, oder? Ja, die Action ist an den Charakteren orientiert. Es geht nicht darum, dass 20 Autos explodieren, sondern um die Personen. Die Figuren tun also nichts, nur damit es Action gibt, sondern weil sie so sind wie sie sind. Dadurch entsteht ein Strudel und zieht die Charaktere in einen Sog hinein – und man fiebert man mit ihnen mit. Ihr Bruder in der Serie, gespielt von Fabian Busch, beschreibt Ihre Figur Ali Zeller als „entweder total ruhig oder voll mit dem Kopf durch die Wand“. Welche Charakterzüge haben Sie mit ihm gemein? FOTO ALEXANDER COURTMAN_LINKES BILD: SWEATSHIRT JAQUESMUS, HOSE BOSS_RECHTES BILD POLOSHIRT DRIES VAN NOTEN In “Drift” you play the policeman Ali Zeller, who takes part in illegal MMA fights in his spare time. Was the cage fight scene your idea? No, it was already in the script and also a bit clichéd. After all, a fight is considered illegal in Germany when medical care is not guaranteed as it should be. Nevertheless, all fighters are registered, there are clear rules and referees. Where else do you find a balance besides martial arts? Walking the dog - through the woods in Berlin, around the lakes. And I really enjoy driving long distances by car, as it’s quite meditative. When you shoot somewhere for eight months like I did last year, almost every trip is like moving house, because you take half your household with you. It’s difficult by plane or train, but not by car. In the city, on the other hand, I like to leave the car behind. If I have an appointment in Berlin, I prefer to leave two hours early and walk. I’m not a cyclist, but I like to walk. Do you also like fast cars? Privately, I work with CUPRA and am incredibly happy with the collaboration. This also has to do with the people behind it and the attitude to life that this brand brings with it. In Germany, there are a lot of people who drive to the nearest discounter in a 100,000-euro car to buy cheap food. In France, the mentality is completely different: people drive to the best market in a clunker that is almost falling apart to buy the best possible food. In terms of value for money, my car combines more than both. There are many fast-paced car chases in “Drift”. Did you shoot them yourself? Of course, professional stuntmen do the extreme rollovers or stunts. Some sequences are shot without drivers, the cars are moved with hydraulic pumps. Other driving scenes are shot by ourselves. And then we also had green-screen situations in the studio where the car with us in it is in a kind of roll, with the help of which rollovers were simulated and shot. Was that physically demanding? The driving scenes less so, more the fight sequences, chases on foot, running and sprinting. For one scene I had to climb balconies from the eighth floor and chase someone onto the roof. Or jump from the 16th, 15th, 14th floor and then down from the first floor onto some tables. There’s some really intense stuff... Drift is an action series, yet the characters are the focus, aren’t they? Yes, the action is oriented around the characters. It’s not about 20 cars exploding, but about the characters. So the characters don’t do anything just for there to be action, but because of who they are. This creates a vortex and pulls them into a maelstrom - and you root for them. Your brother in the series, played by Fabian Busch, describes your character Ali Zeller as “either totally calm or completely head over heels”. What character traits do you have in common with him? Probably this pronounced sense of justice. Whereby he certainly takes a somewhat more impulsive direction. For me, Ali Zeller is a person who often chooses the wrong path to try to achieve the right thing. I like to describe him as a brown bear, i.e. a predator with a childlike soul. His brother, on the other hand, is more of a sly fox. When does a figure or a project particularly appeal to you? I like to look for the challenge. “Add A Friend”, for example, was an experiment back then, the very first TV series. Before that, I generally didn’t see series that way for me, also because the way of storytelling never appealed to me and re-creating the same completed episodes over and over again. But today, with horizontal storytelling in series, there is the possibility to create things with roles that are just unfathomable. The way the character starts, you would never believe what he does at the end, but thanks to the dramaturgy of the series, it’s still believable. I find that exciting. You are in great demand internationally and have already filmed in six languages. Do you prefer working abroad or at home? It has both its advantages. On the one hand, a lot of my play has become international and there have been many moments that I wouldn’t want to miss. On the other hand, it’s of course nice to shoot at home and close to the family, so you can better combine your private life with your work. But I am usually where the project excites me. Do you stay in hotels during a shoot? During work, I stay in flats. On special occasions, however, I consciously prefer to go to hotels, because then it feels more like a “treat”. Especially after you’ve worked your butt off for eight months on a project as intense as “Drift” (laughs). So to stay in this great hotel for the premiere is a nice ending and then also something special. Wahrscheinlich dieses ausgeprägte Gerechtigkeitsempfinden. Wobei er sicher eine etwas impulsivere Richtung einschlägt. Ali Zeller ist für mich ein Mensch, der oft den falschen Weg wählt, um zu versuchen, das Richtige zu erreichen. Ich beschreibe ihn gerne als Braunbär, also ein Raubtier mit kindlicher Seele. Sein Bruder hingegen ist eher ein schlauer Fuchs. Wann reizt Sie eine Figur oder ein Projekt besonders? Ich suche gerne die Herausforderung. „Add A Friend“ beispielsweise war damals ein Experiment, die allererste Pay-TV-Serie. Davor habe ich Serien generell nicht so für mich gesehen, auch weil mich die Art und Weise des Erzählens nie gereizt hat, immer wieder die gleichen abgeschlossenen Folgen zu re-kreieren. Doch heute gibt es durch die horizontale Erzählweise bei Serien die Möglichkeit, mit Rollen Dinge zu kreieren, die einfach unfassbar sind. So wie der Charakter anfängt, würde man ihm nie zutrauen, was er am Ende tut, doch dank der Dramaturgie der Serie ist es dennoch glaubhaft. Das finde ich spannend. Sie sind international sehr gefragt, haben schon in sechs Sprachen gedreht. Arbeiten Sie lieber im Ausland oder zu Hause? Es hat beides seine Vorzüge. Einerseits ist mittlerweile wahnsinnig viel von meinem Spiel international geprägt und es gab viele Momente, die ich nicht missen möchte. Auf der anderen Seite ist es natürlich schön, zu Hause und in der Nähe der Familie zu drehen, so kann man sein Privatleben besser mit der Arbeit verbinden. Aber ich bin meistens da, wo mich das Projekt reizt. Wohnen Sie während eines Drehs in Hotels? Während der Arbeit bin ich in Apartments untergebracht. Zu besonderen Anlässen gehe ich jedoch bewusst lieber in Hotels, denn dann fühlt es sich mehr wie ein „Treat“ an. Insbesondere, nachdem man sich acht Monate für ein so intensives Projekt wie „Drift“ den „Popo“ aufgerissen hat (lacht). Zur Premiere dann in diesem tollen Hotel abzusteigen, ist ein schöner Abschluss und dann auch etwas Besonderes. ALLES IM BLICK Ken Duken ist nicht nur Schauspieler, sondern auch Produzent und Regisseur. Sein Regiedebüt gab er 2017 mit dem Thriller „Berlin Falling“, bei dem er zugleich die Hauptrolle spielte 42 43